LA DANZA CLÁSICA EN ARGENTINA
Desde esta fecha hasta 1767, año de la
expulsión de los padres, se observa la representación de espectáculos de
carácter, en general, religioso y evangelizador, donde la participación
armoniosa del teatro de prosa, la música, la danza y elementos de
escenificación, cumplió con su doble finalidad didáctica y artística en clara
relación con la obra general trazada por los misioneros.
En 1867 se ofrecieron los primeros espectáculos coreográficos con ballets integrales. En el primerTeatro Colón debutó la Compañía Rousset, que llevó a escena los grandes ballets románticos: Giselle, La Sylphide, Catarina y otros, junto a obras de Escuela Bolera.
En 1867 se ofrecieron los primeros espectáculos coreográficos con ballets integrales. En el primerTeatro Colón debutó la Compañía Rousset, que llevó a escena los grandes ballets románticos: Giselle, La Sylphide, Catarina y otros, junto a obras de Escuela Bolera.
En 1860 y 1861, la Compañía Thierry con Celestina y Oscar Bernardelli, se constituyó en la más importante agrupación llegada hasta ese momento a Buenos Aires.
Igual éxito coronaría, en 1883, a la Compañía Coreográfica Italiana que
puso en escena el célebre Excelsior de Mansotti, bajo la dirección coreográfica de Raffaelle Grassi y con la
admirada Emma Bessone (bailarina
de gran reputación en Italia y en Rusia). Brahma de Montplaisir y Messalina deLuigi Danessi, se conocieron en años
siguientes ratificando el éxito y popularidad extraordinarias del ballo grande
y de los artistas italianos.
En 1903, la Compañía de Ludovico Saracco ofreció el estreno local de Coppelia de Delibes con Ida Ronzio, la serie de coreógrafos y bailarines de Italia continuó en el nuevo Teatro Colón (inaugurado en 1908). Los coreógrafos Francioli, Cammerano, Coppini, Vitulli y bailarinas como Mazzucchelli,Fornarolli, Battaggi y Zucchi, intervinieron en los baillabili de las óperas y, en 1916, en la reposición de Excelsior, puesto por Francioli.
En 1903, la Compañía de Ludovico Saracco ofreció el estreno local de Coppelia de Delibes con Ida Ronzio, la serie de coreógrafos y bailarines de Italia continuó en el nuevo Teatro Colón (inaugurado en 1908). Los coreógrafos Francioli, Cammerano, Coppini, Vitulli y bailarinas como Mazzucchelli,Fornarolli, Battaggi y Zucchi, intervinieron en los baillabili de las óperas y, en 1916, en la reposición de Excelsior, puesto por Francioli.
Un hecho sobresaliente en la Historia del
Ballet en Argentina fue cuando en 1922 comenzaron las tareas de preparación de
las escuelas del Teatro
Colón, aunque ya en 1918 actuó en el Teatro un grupo pequeño de
bailarinas argentinas preparadas por el maestro Vitulli. Los trabajos de Pierre Michailowsky, Olenewa, Jakovleff, Galantha y otros artistas fueron
conformando los elementos nacionales que en 1925 actuarían bajo
las órdenes de Adolf Bolm en
el primer espectáculo asumido por el Cuerpo de Baile del Teatro Colón: El Gallo de oro de Rimsky-Korsakov.
TÉCNICA DEL BALLET
La técnica del ballet se basa principalmente
en un movimiento de rotación de las piernas y los pies hacia el exterior,
iniciado desde la cadera. De esta manera se consigue un ángulo sobre el suelo
de 180° aproximadamente. La obertura dependerá de la elasticidad del bailarín.
Además de esto, el ballet se basa en cinco
posiciones de pies y de brazos. Estos últimos normalmente se mantienen con los
codos ligeramente curvados aunque esto varía cuando se colocan en alongé, que
es el alargamiento de los brazos sobre una de estas cinco posiciones.
Estas cinco posiciones de pies y brazos se pueden utilizar en diversas posiciones del cuerpo con respecto al público. Éstas son: en face, croisé, effacé y ecarté. Dado que la lengua oficial es el francés, todos los términos de la danza se escriben en este idioma..
El cuerpo del bailarín debe estar completamente centrado en una línea vertical, de la cabeza a los pies. La colocación ideal del bailarín es estar con la cabeza recta y mirando al frente, el cuello estirado, los hombros para abajo y con el estómago y los glúteos tensos. Esto se debe a que todos los movimientos del ballet exigen una gran estabilidad y equilibrio para ejecutarse.
Estas cinco posiciones de pies y brazos se pueden utilizar en diversas posiciones del cuerpo con respecto al público. Éstas son: en face, croisé, effacé y ecarté. Dado que la lengua oficial es el francés, todos los términos de la danza se escriben en este idioma..
El cuerpo del bailarín debe estar completamente centrado en una línea vertical, de la cabeza a los pies. La colocación ideal del bailarín es estar con la cabeza recta y mirando al frente, el cuello estirado, los hombros para abajo y con el estómago y los glúteos tensos. Esto se debe a que todos los movimientos del ballet exigen una gran estabilidad y equilibrio para ejecutarse.
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| Danza Clásica |
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